黄昏のビギンの歌い方レッスン!初心者でも情感たっぷりに歌える練習法!

スポンサーリンク
昭和の歌

本記事はアフィリエイト広告を利用しています

こんにちは!昭和太郎です。今回は昭和歌謡の傑作として、世代を超えて愛され続ける「黄昏のビギン」。ちあきなおみさんの色気漂う歌唱に憧れ、「自分もあんな風に情感たっぷりに歌ってみたい」と思う方は多いはずです。しかし、いざ挑戦してみると、ゆったりしたテンポの中に潜む繊細な音程や、独特のリズム感(タメ)に苦戦してしまうのがこの曲の難しさ。そこで本記事では、初心者がカラオケで「上手い!」と言われるための練習法を伝授します。雰囲気作りのコツから、低音を響かせる発声法まで、難しい専門用語抜きで分かりやすく解説。この記事を読めば、あなたも黄昏時の情景が浮かぶような、大人の魅力あふれる歌声を手に入れられます。

なぜ心に響くの?「黄昏のビギン」が持つ独特の空気感を知ろう

ちあきなおみさんの歌唱で知られる「黄昏のビギン」は、哀愁漂う雰囲気と心地よいリズムが溶け合った昭和歌謡の傑作です。

しかし、いざ歌ってみると「音程がゆったりしているようで実は非常に繊細」「独特のリズム感(タメ)が必要」など、初心者には少し難易度が高い曲でもあります。

情感たっぷりに歌いこなすための第一歩は、この曲特有の**「空気感」と「リズムの揺れ」**を正しく理解することです。

  • 「語り」から始まる雰囲気作り 冒頭の「雨に濡れてた……」は、歌うというより独り言を呟くような「ゆとり」が大切です。声を張り上げず、マイクを近づけて吐息を多めにする「ウィスパーボイス」を意識しましょう。あくびをする時のように喉の奥を広げると、柔らかくも芯のある低音が響き、大人っぽい気品が生まれます。

  • 「ビギン」のリズムを体で感じる この曲の土台は、カリブ海起源の「ビギン」という弾むようなリズムです。譜面通りにきっちり歌おうとするとムードが壊れてしまうため、伴奏の「ツチャーチャツチャ」というノリを感じながら、言葉を少し後ろに置く「タメ」を意識してください。

まずは「上手く歌おう」とする力みを捨て、黄昏時の街並みや雨の情景を思い浮かべてみましょう。その「心の余裕」こそが、聴く人の心を震わせる情感へと繋がります。

 

歌い出しで決まる!「雨に濡れてた…」を囁くように歌うコツ

「黄昏のビギン」を情感たっぷりに聴かせられるかどうかは、最初のフレーズ「雨に濡れてた」の数秒間で決まると言っても過言ではありません。

ここでは、初心者が一気に「聴かせる歌声」に変えるための具体的なテクニックを解説します。

  • 「ウィスパーボイス」で物語を始める 出だしは声を張らず、マイクに口を近づけて、たっぷりの吐息とともに言葉を乗せましょう。ちあきなおみさんのように、誰かに内緒話をするような優しさで歌い始めるのがポイントです。地声と裏声の中間のような、柔らかいミックスボイスを意識すると喉に負担をかけずに雰囲気が出せます。

  • 「タメ」と「休符」を大事にする 歌詞の入り方、特に「あなたと逢った 初めての~」と続く部分は、急いで歌い出すと安っぽくなってしまいます。休符をしっかりと感じ、コンマ数秒遅らせて入るような「タメ」を作ることで、大人の余裕と切なさが生まれます。

  • 高音部ほど「優しく」抜く 曲の後半にかけて音程が上がる箇所がありますが、ここで声を張り上げるのは禁物です。高音こそ息を混ぜて優しく歌うことで、歌詞にある「ぼやけたネオン」や「うるむ瞳」のような、繊細でドラマチックな情景を表現できます。

まずは原曲を繰り返し聴き、息を吸う位置(ブレス)と言葉の強弱を徹底的にマネすることから始めてみてください。

 

初心者でもできる!情感をたっぷり引き出す「語尾」の処理と間の取り方

曲の全体像と歌い出しをマスターしたら、次は「聴き手を飽きさせない表現力」を磨きましょう。

「黄昏のビギン」の情景を鮮やかに浮かび上がらせる鍵は、フレーズの終わり方、つまり「語尾」の扱いにあります。

  • 語尾の母音を丁寧に響かせる 「初めての夜」の「よ(る)」や「初めてのキス」の「す」など、語尾の母音を投げ出さずに最後まで丁寧に響かせましょう。この一工夫で、曲に品格が生まれます。ただし、すべての語尾にビブラートをかける必要はありません。スッと消え入るように歌う箇所と、優しく揺らす箇所のメリハリをつけることで、切なさがより強調されます。

  • 「タメ」と「遅れ」を区別する この曲の醍醐味は、リズムよりわずかに遅れて言葉を置く「タメ」ですが、初心者は伴奏から完全に遅れてしまいがちです。「ツチャーチャツチャ」というビギンの基本リズムを体の中で刻みながら、1拍目の裏を意識して歌ってみてください。手拍子をしながら練習すると、リズムの枠内で自由に泳ぐ感覚が掴めます。

  • 言葉を繋いで「滑らかさ」を出す 音と音の間を区切らず、角を取って滑らかに繋げる(スラー)意識を持ちましょう。特に「銀色の雨」や「ネックレス」といった名詞の部分を大切に発音することで、歌詞の世界観がよりドラマチックに伝わります。

自分の歌を録音して聴き直し、リズムが走りすぎていないか、語尾が雑になっていないかを確認することが上達への最短ルートです。

 

練習をもっと楽しく!ちあきなおみ流・水原弘流の表現を自分らしく取り入れる方法

いよいよ仕上げのステップです。

名曲「黄昏のビギン」を自分の持ち歌にするためには、偉大な先人たちの歌唱を「良いとこ取り」しながら、自分に合ったスタイルを確立していくのが一番の近道です。

  • 名唱を徹底的に「観察」する ちあきなおみさんのバージョンからは「言葉の語り方」や「吐息の混ぜ方」を、水原弘さんのバージョンからは「朗々とした響き」や「気品」を学ぶことができます。どこで息を吸い、どこで言葉を区切っているか。YouTubeなどの音源を繰り返し聴き、まずは徹底的にマネをしてみましょう。

  • 自分に最適な「キー」を見つける 初心者がやりがちな失敗は、無理に原曲のキーで歌い、高音で力んでしまうことです。この曲の魅力は安定した低音と柔らかな響きにあります。自分が最も心地よく、リラックスして低音を出せる高さにカラオケのキーを設定しましょう。それだけで、表現の幅はぐっと広がります。

  • 録音して「客観的」にチェックする 自分の歌声を録音して聴くのは勇気がいりますが、上達には欠かせません。「自分が思っているよりリズムが走っていないか」「声が大きすぎてムードを壊していないか」を客観的に確認しましょう。

1番は静かに淡々と、2番から少しずつ感情を乗せてドラマチックに構成すれば、最後まで聴き手を惹きつける一曲になります。完璧を目指すよりも、あなた自身が「黄昏時の街角」の主人公になったつもりで、楽しみながら歌い上げてください。

 

まとめ

「黄昏のビギン」は、昭和から令和まで歌い継がれる、まさに大人のための名曲です。

初心者にとってはリズムの「タメ」や繊細な発声など難しい面もありますが、今回ご紹介したポイントを意識すれば、必ずあなたらしい情感を込めて歌えるようになります。

大切なのは、完璧な音程よりも「語りかけるような優しさ」と、ビギンのリズムに身を任せる「心のゆとり」です。

まずはマイクを少し近づけ、静かな囁きから始めてみてください。

名歌手たちの歌唱を参考にしつつ、自分の声が最も心地よく響くキーを見つけることで、カラオケでの一曲がよりドラマチックなものに変わるはずです。

切なくも美しい黄昏時の情景を、あなたの歌声で鮮やかに描き出してみませんか?

この記事が、あなたの練習を楽しく、より深いものにするきっかけになれば幸いです。

 

最後までお付き合い頂き誠にありがとうございました。

合わせて読みたいちあきなおみの関連記事 ⬇

ちあきなおみが芸能界を去った理由とは?夫・郷鍈治との深い絆
昭和の名歌手・ちあきなおみが芸能界を去った理由とは?夫・郷鍈治との深い愛と別れ、そして“沈黙”の裏に秘められた真実を丁寧に紐解きます。今もなお愛され続ける彼女の魅力に迫る記事です。
なぜ今も聴かれ続ける?ちあきなおみの歌が50代以上に愛される理由
昭和を代表する歌手・ちあきなおみの魅力を徹底解説。圧倒的な表現力と心に響く歌声は、今もなお50代以上の世代に深い共感と癒しを与え続けています。活動休止後も語り継がれる理由や名曲の数々。懐かしさだけでは語れない“伝説の歌手”の現在地に迫ります。
ちあきなおみ『喝采』の魅力とは?心を揺さぶる名曲の背景に迫る
1972年に発表されたちあきなおみの名曲『喝采』。切ない歌詞と深い表現力が今なお人々の心を打ち続ける理由を、時代背景や歌手の魅力と共に徹底解説。昭和歌謡を代表するこの一曲の奥深い世界に迫ります。
「さだめ川」で泣いた夜――ちあきなおみが歌い上げた女心の真実!
昭和の名曲「さだめ川」を、ちあきなおみの歌唱力や歌詞の魅力とともに深く掘り下げます。シニア世代の共感を呼ぶ感情表現や、心に残る名フレーズ、時代を超えて愛される理由を丁寧に解説。あなたの人生と重なる“忘れられない一曲”の真髄に迫ります。
ちあきなおみ「喝采」の歌い方攻略ガイド!大人の色気と哀愁を伝えるテクニック!
カラオケで絶賛される「喝采」の歌い方攻略ガイド。声を張り上げずに響かせる低音の出し方や、リズムを揺らして感情を伝えるテクニックなど、すぐに実践できるポイントをまとめました。大人世代に愛されるこの名曲を、自信を持って歌い上げるための決定版です。

コメント

タイトルとURLをコピーしました